La 极简主义摄影 它是这种非常特殊的艺术的变体之一。与其他被称为极简主义的艺术表现形式一样，在照片中，它是将所描绘的主题和背景简化到其本质。极简主义照片通过简洁的线条、空白的空间消除了多余的元素，只将每张照片的基本元素留在中间。
当接触极简主义摄影时， 你必须考虑要描绘的主题或场景，以及其他上下文。使用这种风格或技术的人倾向于减少额外元素的存在。最重要的是摄影的核心和本质是什么。因此，即使表现得很少，你也能达到你想要描绘的最大深度。
极简主义摄影是如何出现的？
极简主义摄影源于 极端抽象绘画和雕塑 于20世纪末传播。它以其简单的几何图案、强烈的线条和涂有特定颜色的区域而脱颖而出。艺术家创作的作品并不参考现实世界，而是代表他们自己。这种风格的摄影师强调简单和元素有限的构图。这些原则是照片的基础，从最基本的角度描绘现实世界。
在创建自己的极简主义图像时，您必须对吸引您注意力的场景充满信心。这是一种将观众的注意力集中在特定对象（单一主题）上的方法。消除分散注意力或将注意力集中到其他部分或元素的白噪声。思考极简主义摄影以及如何运用这种技术，本能本身就是一个基本要素。以及我们在本文下一部分中探讨的其他技术和技巧。
将注意力集中在某个主题或物体上
任何极简主义照片的主角都是主体或物体 你想要描绘其本质。这种摄影风格通常是严肃的，与其他风格相比，主题的重要性是最显着的。主题必须有趣，这样观众的想象力才能飞扬，并从你的捕捉中构建出通过图像讲述的表现和故事。
注意构图
一张好的极简主义照片的另一个基本方面是 场景的总体构成。当我们周围没有任何额外的装饰元素时，框架和角度等元素就显得更加重要。关键是所有这些元素都能吸引人们对主题的关注。在极简主义摄影中寻找平衡就是试图将场景中的元素减少到最低限度，直到达到平衡并且结果根据您自己的兴趣而有吸引力。移动相机，调整焦点，直到找到用最少的时间传达最多信息的图像。
三分法则
关于 一般构成 拍摄照片时，它可以帮助遵循三分法。一张好照片的决定因素。该方案有助于将照片划分为三个垂直线的网格，并移动框架，直到拍摄对象位于这些线的交点处。虽然规则可以作为指导，但也可以更自由地工作或仅作为参考。
景深减小
用一个 景深 低，可以使观看者的注意力集中在主体或物体上，但模糊背景。它可以通过扩大光圈、让更多的光线进入传感器、或者增加相机与拍摄对象之间的距离，然后靠近后者来实现。背景将会变得模糊。如果拍摄对象后面也有灯光且深度较短，则会产生散景效果，其中光点会变成模糊的圆圈。
尝试曝光
除了 开口扩大，还有其他方法可以让更多光线进入相机传感器。快门速度是另一个可以为此目的进行修改的参数。这会产生更高的曝光或更亮的照片。在更大的曝光度下，多云的天空可能会呈现白色。说到剪辑，极简摄影中广泛使用的一种方法是包围曝光。该技术包括拍摄三张照片。一张曝光正确，一张非常高，一张非常低。然后，在编辑时，可以使用三个参考点来获得最适合您的品味和兴趣的结果。
有意使用颜色
颜色在任何照片中都是一个很好的盟友，但在极简风格中它扮演着重要的角色。一些摄影师认为它会分散注意力，但它可能是您观察和捕捉世界的重要工具。如果颜色不会转移注意力，那么值得将其用作突出主题本质的盟友。
比较照片
另一种非常有趣的技术 发展简约风格 就是比较其他艺术家的作品。查看目录和回顾极简主义照片集几乎是理解和深入了解该技术的知识和使用的必要条件。
在创建极简主义景观时，安静的环境非常常见且成功。您可以捕捉海滩、森林或沙漠的场景，探索隐藏的小巷。但摄影极简主义也适用于室内装饰或产品营销。
每 摄影师是一个世界以及他们摆出姿势并玩弄他们所看到、感知和构想的东西的方式，都是艺术的一部分。极简主义摄影每年都有无数的代表，并且还在不断增长，成为摄影技巧关注的分支之一。根据您的风格，探索其范围可能会很有趣。